创作始末
剧本由《明镜》记者斯特凡·奥斯特根据他为《巴德-迈因霍夫集团》一书所做的调查写成，影片几乎完全使用原始庭审记录与被告的发言，只加入极少的虚构成分。导演豪夫此前已在《刀子当头》(1978) 中处理过政治题材，制片为埃伯哈德·容克斯多夫(Eberhard Junkersdorf) 与剧院经理于尔根·弗利姆(Jürgen Flimm)。
影片资金紧张：它没有得到德国电视基金的支持，只靠汉堡的电影资助计划与塔利亚剧院的参与才得以完成。法庭布景因此成为几乎唯一的大投入——剧组按原样重建了施塔姆海姆监狱内为审判专门修建的法庭，大多数场面都在这一空间中完成。
摄影弗兰克·布吕内(Frank Brühne)，剪辑海迪·汉多夫(Heidi Handorf)，片长 107 分钟。全片约九成是庭审场面，被告与法官、辩护律师之间的语言交锋构成唯一的动作，庭审之外只有监狱内部与几处过渡镜头。
时代语境
影片拍摄与上映时，红军派仍在活动，其第二代成员在 1985 年依旧实施袭击，国家与左翼知识分子之间的对立处于最紧张的状态。任何关于 1970 年代审判的影像处理都不可避免地被看作政治表态，本片从筹备阶段就处在争论之中。
这也是新德国电影最后一批直接处理红军派题材的作品之一：此前已有《德国之秋》(1978) 这样的集体影片，此后要到 2000 年代的《巴德-迈因霍夫集团》(2008)。本片是第一部以近乎纪录的方式处理这段历史的商业剧情片。
影像细读
庭上的陈述
影片开场即以被告的陈述展开，摄影机固定在中景，服装与语言的对抗（黑袍与牛仔裤）承担全部张力，观众得到的不是因果，而是程序本身。
冗长的程序
被告与法官的对话被保留其冗长与重复：程序性争论不断被政治宣言打断，剪辑不缩短这些段落，让观众体会法庭被政治内容淹没的过程。
监狱中的空白
影片对 1977 年三人的死亡保持沉默，只用最低限度的画面呈现事后的监狱与走廊。豪夫拒绝给出结论，把「自杀还是他杀」这一争议原地留在影片之外。
视听语言
- 以庭审为中心的单一空间调度：镜头长时间不切换，依赖演员的位置与语气变化维持张力。
- 几乎不使用音乐，翻纸、椅子与麦克风等环境声构成影片的声音底层。
- 以原始记录的语言代替编剧台词，对白信息密度极高，观众必须自行判断各方立场。
- 水泥空间的冷灰色调与法庭照明的均匀亮度，呼应真实法庭的压抑感，不作任何情绪化的布光。
- 以接近舞台剧的方法呈现，演员多出身剧院系统，影片本身也由剧院参与制作。
接受与重估
影片 1986 年在柏林获得金熊奖。据当时报道，评审团以六票对五票的接近结果作出决定，评审团主席吉娜·劳洛勃丽吉达在颁奖礼上公开表示这是令人失望、制作粗糙而混乱的影片，把评审团的分歧直接带到台前。放映期间现场出现臭弹等扰乱，陪审团曾收到死亡威胁，放映在警方保护下进行。
德国首映在汉堡被迫取消：一群抗议者引发骚乱，影片拷贝被抢走，放映员被锁在放映间。苏黎世等地也发生抗议，抗议者称影片是「伪装成左翼电影的保卫国家项目，把城市游击队的政治变成几个精神病患者的行为」。在民主德国，影片的放映权被买下，但经法律专家封闭放映后只获得有限许可，未做普遍发行。
逸事与幕后
- 影片的法庭布景按施塔姆海姆监狱为审判专门建造的法庭原样重建，观众在影院中看到的空间与当年实际使用的空间几乎一致。
- 饰演巴德的乌尔里希·图库尔(Ulrich Tukur) 当时主要在剧院工作，本片之后他成为德国最重要的演员之一。
- 编剧斯特凡·奥斯特后来担任《巴德-迈因霍夫集团》的编剧，该片在法庭段落上直接沿用了本片的处理方式。
影评摘选
影片逐步把观众拉进施塔姆海姆的地狱，那种像科幻场景一样的水泥空间，使十年前的敌意重新获得了压迫性的真实感。
《明镜》威廉·比特霍夫(Wilhelm Bittorf) 评述（转述）
影片依据真实记录、放弃戏剧性装饰，只做逐字复述，这使它无法回答许多问题，却让人看到被政治爆炸性压垮的司法机器内部的样貌。
《国际电影词典》(Lexikon des internationalen Films) 评语（转述）
影史坐标
它确立了以庭审记录为唯一素材的政治影片做法：2008 年的《巴德-迈因霍夫集团》在法庭段落上直接以它为参照，而围绕「国家理性」与「政治犯」的争论在此后被德国电影反复重启。
就柏林电影节而言，1986 年的颁奖成为讨论评审团独立性与政治压力的标准案例；影片在德国国内的流通长期受限，直到 2008 年才发行 DVD，近年则被重新放入 1970 年代德国左翼影像的脉络中讨论。
影史脉络
本片问世于 1986 年，属德国电影。作者电影在国际影展获得认可，柏林影展成为重要平台。
在站内的编目体系中，本片收录于「柏林国际电影节」，可沿这些栏目回看它被归入的脉络。
本片在柏林国际电影节留有 1 项获奖记录，均已逐条链入对应电影节年鉴。
导演谱系与作品序列
莱因哈特·豪夫 导演列传 →在站内收录的莱因哈特·豪夫作品中，本片按年代排列第 5 部（共 7 部）；之前为《头脑中的刀》《墙上的男人》，之后为《1号线》《蓝眼睛》。
