智取威虎山 海报
电影库 · 中国大陆

智取威虎山

The Taking of Tiger Mountain

1970·中国大陆·141 分钟·IMDb 6.4

豆瓣搜索↗

1970 年作品,由 谢铁骊 执导。本片收录于本站电影库,可沿导演作品序列、电影节名单与同年作品继续漫游。

作品详读

样板戏电影的代表,也是文革银幕上唯一真正被拍出来的电影,而非纪录舞台。他懂戏,所以敢用大场面与长镜头:座山雕的威压靠排场堆,杨子荣的对白靠留白撑,这部片把京剧的节奏翻译成了胶片。

智取威虎山 · 1970

样板戏电影有一类通病:把舞台原封不动搬上银幕,摄像机成了观众席的固定座位。谢铁骊不这样。他拍《智取威虎山》时先想的是戏剧的节奏如何翻译成影视的时间,而不是如何保存舞台的完整性。结果是这部片在文革十年里成了唯一具备真正电影性的作品,今天看依然能感觉到那种压得住人的气场。 他对大场面的调度极强。座山雕所在的威虎厅采用中心式调度,人物沿圆形走位,摄影机退到最远的位置充当沉默的旁观者;这种处理把群的问题压缩为空间,而不是交给脸。杨子荣上山一段则相反,几乎全用近景与短促对话,呼吸声与脚步声填满声道。谢铁骊让两种节奏交替出现,观众的身体先于理智做出反应。 角色塑造上,他做了一个很少有人注意的处理:所有反派都不得出现一刻的滑稽。当时的样板戏普遍以丑化来制造阶级敌人,他拒绝这条路,让座山雕从头到尾体面、克制、有威严。这不讨巧,但它让杨子荣的胜利真正有了代价。 结尾剿灭座山雕后的那段行军长镜头,是文革银幕上罕见的大场面调度范例:队列、山道、雾、旗,摄影机横向平移而不切断,整段不带配乐。京剧的锣鼓退场,只剩脚步。这一部之后,中国电影在形式上被关进了一个小房间,很久没有再打开。

文出自「谢铁骊」导演页的重要作品详读;同页可看全部年表与入选依据。

影史脉络

本片问世于 1970 年,属中国大陆电影。创作一度停滞,后期开始有限恢复。

在站内的编目体系中,本片收录于「重要作品序列」,可沿这些栏目回看它被归入的脉络。

导演谱系与作品序列

谢铁骊 导演列传 →

导演风格:谢铁骊的签名是「经典文学的民族化抒情」:从柔石的苦闷、张天翼的讽刺到曹雪芹的繁华,他始终追求古典意境与政治任务的平衡。其作品庄重、考据、抒情,在不同时代里都试图保留一份人文温度,是十七年电影「抒情派」的代表。庄重温厚、考据严谨,他相信电影应承载文化重量,而非仅作娱乐。

在站内收录的谢铁骊作品中,本片按年代排列第 4 部(共 16 部);之前为《暴风骤雨》《早春二月》,之后为《龙江颂》《杜鹃山》。

同一导演的其他作品

谢铁骊 作品全览 →

同年上映

交叉入口

本页条目由导演作品序列、电影节历年完整名单与站内权威榜单交叉汇总而成:年份、主创、获奖与收录栏目均为可追溯的编目事实。片长更完整、含影像细读与文本考据的赏析,见站内「深度立传」条目。