四月三周两天

克里斯蒂安·蒙吉(Cristian Mungiu)自编自导，是其长片第三作；制片为罗马尼亚本土公司 Mobra Films，成本 modest，主要在布加勒斯特实地拍摄。

影片设定在 1987 年齐奥塞斯库治下的罗马尼亚，彼时堕胎与避孕被严令禁止；故事聚焦两名女大学生 Gabita 与 Otilia，为前者安排一场秘密堕胎的两天。

主演 Anamaria Marinca 饰冷静周旋的 Otilia、Laura Vasiliu 饰怯懦的 Gabita，男配 Vlad Ivanov 饰私下操刀的庸医 Bebe；蒙吉以非职业与剧场演员混用，要求极度写实的表演。

全片几乎由少数几个极长镜头(Long take)构成，排斥配乐，以自然声与环境音承载压迫感。

它处在 2000 年代「罗马尼亚新浪潮」的峰值，与《死寂之地》《警察，形容词》共享极简、长镜、社会写实的作者策略；也把国家社会主义晚期的身体政治推到欧洲作者电影前台。

影片以个人身体的苦难折射体制之恶，承接东欧后共产转型对记忆的清算冲动。

蒙吉刻意只拍「手术前夜与之后」，不拍手术本身，把最血腥的环节留给观众的想象与道德承担，这种对暴力的留白，使其政治控诉比直陈更具穿透力。

• 极长镜头(Long take)贯穿全片，拒绝剪辑救场，逼迫观众与角色共担时间与不安。
• 完全无配乐，仅以环境声(门响、水流、街道)铺底，使压迫感来自现实本身。
• 场面调度以旅馆、公寓、饭桌等逼仄空间组织，空间即体制的延伸。
• 表演追求去表演化：台词含混、停顿真实，与剧情片的流畅背道而驰。
• 手持与固定机位交替，在长镜内微调呼吸，避免炫技却暗含精确。
• 蒙吉拒绝任何抒情升格或柔光，用近乎新闻的视觉硬度呈现 1987 年的公寓与街道，使年代感来自物而非怀旧，从而把一段被禁的历史拍成仍可触及的现在时。

2007 年戛纳以全票通过摘金棕榈，评委会主席 Stephen Frears 称其「不可争议」；它把罗马尼亚新浪潮推上世界焦点。

罗马尼亚国内既自豪又争议，部分观众对其「暴露阴暗」不悦；国际影评则视其为 21 世纪前十年的重要作者电影。

• 它是罗马尼亚电影史上首座戛纳金棕榈，标志着东欧作者电影在三大节的回归。
• 影片几无配乐，蒙吉刻意的「无聊」长镜正是其作者宣言。
• 蒙吉为求真实，要求演员在长镜内完成大量生活化动作（洗碗、铺床、等电梯），把表演的「无事发生」本身变成叙事，使压抑从情节转移到时间体验。

四月三周两天 用一场不被允许的手术，写尽了体制对女性身体的征用。

关于本片身体政治的普遍影评看法

它成为罗马尼亚新浪潮的全球标识，直接带动《山之外》《毕业会考》等 later 作者片走向三大节。

其长镜—无乐—写实的语法，被全球青年作者奉为「节制即力量」的范本。

作为东欧后共产记忆的清算文本，它进入性别、生命伦理与电影形式的多重课程。

本片问世于 2007 年，属罗马尼亚电影。数字摄影取代胶片成为主流，DVD 与网络改变了观影方式；跨国合拍与影展基金重塑了作者电影的生存条件。

在站内的编目体系中，本片收录于「戛纳国际电影节、导演作品、电影节、重要作品序列」，可沿这些栏目回看它被归入的脉络。

本片在戛纳国际电影节留有 1 项获奖记录，均已逐条链入对应电影节年鉴。

导演风格：他的母题是「制度性恶如何被普通人日常执行」：加害者不是怪物，而是被生活挤压的邻居、父母、官员。他反复处理「决定与代价」——一个人为了生存做出一项安排，代价由谁承担。他的签名是「把观众锁在情境里」：以长镜头与完整场面拒绝省略，让道德不适无处转移。

在站内收录的蒙吉作品中，本片按年代排列第 3 部（共 7 部）；之前为《消防员合唱团》《西方》，之后为《黄金时代的故事》《山之外》。