特吕弗 肖像
导演列传 · 法国

特吕弗

François Truffaut · 新浪潮 · 作者论

地区
法国
生卒
生年 1932 – 1984
正典指数
90
作品数
28 项 IMDb 署名作品(长片 23 部)
重要作品
18 部(入下方序列,其中 3 部附详细解读)
风格关键词
新浪潮 · 作者论
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概述

法国新浪潮的抒情代表。以《四百击》写少年的孤独与自由,以《朱尔与吉姆》《日以作夜》把爱情的复杂与电影的热爱拍得动人。

词条档案

生卒
1932–1984
籍贯
法国 · 巴黎
流派 / 谱系
法国新浪潮 / 作者论

生平与创作分期

弗朗索瓦·特吕弗一九三二年生于巴黎,少年在缺乏父爱的困顿中度过,逃学、混迹电影院,被安德烈·巴赞收为养子般的门生。一九五〇年代他以《电影手册》影评人身份,以尖刻文章炮轰法国「优质电影」,并参与提出「作者论」。一九五九年的《四百击》以半自传的少年安托万闯入戛纳获最佳导演,点燃新浪潮的火种。

六十年代他接连写出「安托万五部曲」与《朱尔与吉姆》(1962)的三角恋狂想,《柔肤》(1964)写婚姻倦怠。七十年他尝试更广:《日以作夜》(1973)以拍电影拍电影擒奥斯卡最佳外语片,《阿黛尔·雨果的故事》(1975)写执念,《最后一班地铁》(1980)以 Occupation 时期剧院写抵抗与艺术。其间他与戈达尔的政治转向渐行渐远,友谊破裂又复合,折射出新浪潮内部的分歧。

一九八四年他因脑瘤在巴黎早逝,年仅五十二,留下对电影近乎宗教的爱。从愤青影评人到温柔作者,特吕弗用一生证明了「作者论」不仅可以写字,更可以拍出来。他未能完成的遗作计划,成为新浪潮最令人怅惘的休止符。

时代背景与创作环境

特吕弗是新浪潮的旗手与理论家。战后法国影评文化(巴赞的《电影手册》)孕育了「导演即作者」的武器,而轻型摄影器材与低成本让「作者拍作者」成为现实。他与戈达尔同代却分道:戈达尔走向否定,特吕弗走向怀旧与温情。他的创作始终扎根于对电影媒介本身的爱——这种「迷影」精神成为新浪潮最动人的遗产。

风格与母题

特吕弗的作者签名是「迷影与童年」:他反复写不被理解的少年、失败的父权与对电影的爱。与戈达尔的思辨不同,他的电影充满体温——偷牛奶、逃学、银幕前的凝视都被赋予神圣。母题围绕成长、不忠与艺术的救赎,风格介于现实主义与浪漫抒情之间。他相信电影能治愈孤独,这种天真与深情使其作品拥有跨越时代的亲和力。他笔下的女性常被浪漫化却也独立,男性则多困于不成熟,这种性别视角使他的爱情片始终带着温柔的犹疑而非征服。

视听语言与方法

重要作品序列

18 部 · 全部署名作品 28 项
年份作品收录于入选依据一句话理由
1957顽皮鬼重要作品序列F最初的 16mm 短片:两个男孩偷看两个女孩游泳,随后一只鸽子被撕开。他把「童年没有道德」拍得又快又轻,也第一次埋下此后反复回到的命题——欲望总是没有预警地到访。 IMDb 7.0
1959四百击导演作品、重要作品序列SAFM新浪潮的第一部长片,也是一部关于逃跑的电影。安托万从少年管教所逃出,一路奔到海边沙丘,然后正面迎向镜头——最后那个回头凝视的定格,是电影史上最著名的一次「看」。戛纳最佳导演。 详读 IMDb 8.0
1960射杀钢琴师重要作品序列、影史名作SF他自称这只是应景之作,却把《四百击》的神经质推到了极致:钢琴师逃到巴黎,却始终没办法沉默,最后倒在街头。破碎的剪辑与突然的寂静,是新浪潮最锋利的一次形式实验。 IMDb 7.4
1961水的故事重要作品序列F与《四百击》同年完成却压了三年的短片,一部关于堤坝与洪水的水利教育片。素材本身枯燥,剪出来的节奏却像一段呼吸——他的形式感从一开始就不是装饰。 IMDb 6.5
1962朱尔与吉姆导演作品、重要作品序列SFM两个男人同时爱上一个女人,而她谁也不肯放弃。摄影机绕着三个人转,却始终不站队,把一段「不稳定的平衡」拍成了一部缓慢的悲剧。 详读 IMDb 7.6
1964柔肤重要作品序列SF一个出版人偶遇旧情人,影片用近乎无聊的克制拍一段复燃的婚外情。他少数几乎没有笑意的一部——连一句玩笑都不给。 IMDb 7.5
1966华氏451度重要作品序列SFD他要的不是改编而是「在银幕上制造催眠」,于是把布奴的文本拆成碎片。争议正落在此:很多人看不下去,认为他背叛了原著。 IMDb 7.2
1968偷吻重要作品序列SFM安托万第三部,也是他最轻盈的一部:广告摄影师白天追一个女人,夜里失眠。摄影机始终吊在他身后跑,像永远追不上他的人。 IMDb 7.5
1968黑衣新娘重要作品序列SF一部近乎无声的复仇片:一个女人按名单逐个清除当初害死未婚夫的人。冷、准、干净,几乎没有一句多余台词。 IMDb 7.2
1969骗婚记重要作品序列SF一个银行小职员登船去接素不相识的新娘,随后发现自己是被「执行」了一场婚礼。他对猎奇与自毁的最大规模的一次尝试,也是最难被看完的一部。 IMDb 6.9
1970野孩子重要作品序列SF他在挪威拍一部关于野孩子的电影,最后把它拍成了一封写给儿子的信:被抛弃的孩子、无法沟通的成人、以及摄影机自身的愧疚。 IMDb 7.4
1970婚姻生活重要作品序列SF《偷吻》的续篇:安托万结婚、买房、养猫,又在邻居的猫被毒死后掀了整栋楼。他让最平庸的婚姻变成最疯狂的两小时。 IMDb 7.4
1971两个英国女孩与欧陆重要作品序列SF两个英国姐妹与一个法国青年横跨十年的关系。他第一次把摄影机拉得这么长,也第一次近乎残酷地拒绝给出任何结论。 IMDb 7.2
1973日以作夜导演作品、重要作品序列SAFM拍一部电影的过程本身就是这部电影:谋杀、误打误撞的意外、深夜里的台词排练。「电影是一个谎言,让我们说真话。」奥斯卡最佳外语片提名。 IMDb 8.0
1975阿黛尔·雨果的故事重要作品序列SF一个女人追随一个薄情男人走过十年,镜头几乎不动。他最好的一部「爱情片」里其实根本没有爱情。 IMDb 7.2
1976零用钱重要作品序列SF一堆孩子、一堆零用钱、一桩微不足道的失窃。他把喜剧拍成社会观察,结尾那个举着铁锤的男人是全片最狠的一眼。 IMDb 7.6
1980最后一班地铁重要作品序列SAFM沦陷中的巴黎,一座空剧院里的一场排练——也是他最重要的一次「关于电影的电影」。凯撒奖最佳影片,生前最卖座。 详读 IMDb 7.3
1983情杀案中案重要作品序列SF临终导演把遗产交给副警长,最后一部片是一部黑白侦探片。他把一生压缩成一个周日下午。 IMDb 7.2
重要作品的入选标准(五项,命中任意一项即入选)
  • S 评分 —— IMDb ≥ 6.0 或 豆瓣 ≥ 6.5
  • A 获奖 —— 在重要电影节获奖,或获奥斯卡主要奖项 / 提名
  • F 形式 —— 在影史、美学风格、创作技法上有开创性或重要意义
  • M 大众 —— 耳熟能详、被反复谈论的流行经典
  • D 争议 —— 极具争议性,或长期被误读、后来被重新评价

这套标准不是自动打分:评分可以算,但「开创性」与「争议性」只能由人判断。所以下表每一行都标注命中了哪几项,把依据摊开,便于复核与争论。

共 18 部重要作品,其中 18 部已收入本站电影库、可点入词条,3 部另有详细解读(见下方「重要作品详读」)。其余署名作品一部未删,全部保留在下面的「完整作品年表」里。

完整作品年表(IMDb)

28 项署名作品
年份中文名英文名类型片长收录
1959四百击The 400 Blows · Les quatre cents coups IMDb 8.0长片99 分钟已收录
1960射杀钢琴师Shoot the Piano Player · Tirez sur le pianiste IMDb 7.4长片92 分钟已收录
1960懒兵六十二号The Army Game · Tire-au-flanc 62 IMDb 5.0长片87 分钟—
1962朱尔与吉姆Jules and Jim · Jules et Jim IMDb 7.6长片105 分钟已收录
1962二十岁的爱情Love at Twenty · L'amour à vingt ans IMDb 7.1长片110 分钟—
1964柔肤The Soft Skin · La peau douce IMDb 7.5长片113 分钟已收录
1966华氏451度Fahrenheit 451 IMDb 7.2长片112 分钟已收录
1968偷吻Stolen Kisses · Baisers volés IMDb 7.5长片91 分钟已收录
1968黑衣新娘The Bride Wore Black · La mariée était en noir IMDb 7.2长片107 分钟已收录
1969骗婚记Mississippi Mermaid · La Sirène du Mississipi IMDb 6.9长片123 分钟已收录
1970婚姻生活Bed & Board · Domicile conjugal IMDb 7.4长片97 分钟已收录
1970野孩子The Wild Child · L'enfant sauvage IMDb 7.4长片83 分钟已收录
1971两个英国女孩与欧陆Two English Girls · Les deux Anglaises et le continent IMDb 7.2长片130 分钟已收录
1972像我这样美丽的女子A Gorgeous Girl Like Me · Une belle fille comme moi IMDb 6.5长片98 分钟—
1973日以作夜Day for Night · La nuit américaine IMDb 8.0长片116 分钟已收录
1975阿黛尔·雨果的故事The Story of Adele H · L'histoire d'Adèle H. IMDb 7.2长片96 分钟已收录
1976零用钱Small Change · L'argent de poche IMDb 7.6长片104 分钟已收录
1977痴男怨女The Man Who Loved Women · L'homme qui aimait les femmes IMDb 7.3长片120 分钟已收录
1978绿屋The Green Room · La chambre verte IMDb 6.8长片94 分钟已收录
1979爱情狂奔Love on the Run · L'amour en fuite IMDb 7.0长片94 分钟已收录
1980最后一班地铁The Last Metro · Le dernier métro IMDb 7.3长片132 分钟已收录
1981隔墙花The Woman Next Door · La Femme d'à côté IMDb 7.2长片106 分钟已收录
1983情杀案中案Confidentially Yours · Vivement dimanche ! IMDb 7.2长片110 分钟已收录
另有短片 / 剧集 / 电视作品 5 部
年份中文名英文名类型片长收录
1955一次访问A Visit · Une visite IMDb 7.1短片8 分钟—
1957顽皮鬼Les mistons IMDb 7.0短片18 分钟已收录
1961水的故事A Story of Water · Une histoire d'eau IMDb 6.5短片12 分钟已收录
1962安托万和柯莱特Antoine and Colette · Antoine et Colette IMDb 7.4短片32 分钟—
1962—Los 4 Golpes IMDb 5.4短片4 分钟—

年表取自 IMDb 官方数据集,收录该影人全部署名导演作品;中文名取通行译名(豆瓣 / 百度百科 / 中文维基一致或多数一致的写法),其中 27 项有通行译名、其余为冷门短片或电视作品,暂无可靠译名。「已收录」表示本站电影库已有该片词条。

重要作品详读

3 部细读

四百击 · 1959

安托万十二岁,因为逃学被母亲和律师送进少年管教所;他在这里认识了里亚利,一个同样不肯服管的孩子。两人翻墙出去看卓别林的《舞台生涯》,笑了一整个下午,天黑后又被抓回去。获释后他在各个工地之间打零工,和女友克里斯丁同住,可他一分钟也坐不住:他偷了克里斯丁的钱去找里亚利,两人一路往北跑到海边,在一片沙丘上跑,然后回过头来,正面走向摄影机。这不仅是他最好的长片,也是一次自我解释:他后来反复说,拍《四百击》是为了解释一个十二岁的少年为什么最后跑回警察局自首——「他逃到最后,还是自己走了回去」。所以最后那个回头不是投降,是提问。摄影机始终在他身后半步,从不替他做判断,也不给他任何廉价的谅解;观众跟着跑了整部片,却在最后一刻被留在原地。同时它也是新浪潮第一次证明:不用大明星、不用精心排布的情节,只用一套手持摄影机,就能拍出一部站得住的电影。

朱尔与吉姆 · 1962

一战前,朱尔与吉姆是表兄弟,一起在巴黎学画、读波德莱尔、争论女人。两人同时爱上凯瑟琳,凯瑟琳谁也不嫁,最后嫁给了朱尔。此后十年,摄影机跟着这个三角跑:他们有了一个女儿,朱尔在职场上升,凯瑟琳把头发剪短、穿上男装,在烟和酒里等吉姆上门。战争来了,朱尔上前线,吉姆在后方,两人各自写信给凯瑟琳;凯瑟琳临终前的那一刻,画面突然跳回一八七八年的另一个场景——两个女人和一个孩子坐在乡间的池边,身后是水车,水流从中间把她们隔开。技术上最惊人的是摄影机本身:它像永远站不稳一样,从左晃到右,执意寻找一个「不稳定的平衡——既不站在这边,也不站在那边」。库布里克说这是影史摄影的里程碑。而它对爱情的立场比当时任何一部法国片都更进一步:凯瑟琳不是坏女人,也不是自由女性,她只是拒绝选一个。

最后一班地铁 · 1980

1942 年,巴黎一家剧院在德军占领下挂牌营业。经理决定冒险上演一部《最后一班地铁》,剧院因此成了地下抵抗成员与德国军官同时出没的地方。排演期间,一个年轻演员爱上一个已婚女演员,而她的丈夫正是被投进集中营的犹太演员;德国军官也在追查剧院里藏了谁。表面看这是他最典型的「元电影」:摄影机一会儿在后台、一会儿在正厅、一会儿飞到街上,像记谱一样把一部戏如何从排练走向首映全程录下来。可真正的主角是电影本身——他借一部戏的诞生,讲「在占领下拍电影」这件事的意义,也讲当年电影人怎样用一台摄影机撑住一件不肯被折断的东西。这是他生前最后几部片里最流畅、也最诚实的一部。

获奖记录

电影节年份奖项
奥斯卡金像奖1974最佳外语片(日以作夜)

自述与评语

电影是全世界最漂亮的一种Language。

弗朗索瓦·特吕弗(访谈中表述的迷影信念)

特吕弗把童年与电影拍成了同一种乡愁。

影评人 · 塞尔日·达内

影响与传承

特吕弗以《四百击》定义了成长片(coming-of-age)的现代模版,影响了对岸的青春电影与是枝裕和的温情观察。他的「迷影」精神直接催生了后来所有的导演致敬电影(从《雨中曲》式到《好莱坞往事》)。作为作者论的实践者,他为全球作者导演提供了「以私记忆写公电影」的范本。

影史坐标

特吕弗在影史上是新浪潮最温柔的旗手与作者论的最佳证成。与戈达尔的破坏相对,他用爱而非愤怒完成革命。他处在巴赞的真实论与浪漫抒情的十字路口,把批评文章变成了银幕上的童年。今天他代表一种信念:电影可以既是艺术,也是替孤独者留下的情书。

交叉入口

同期同域作者

法国

所属 / 相关的美学运动

本页所属地区、生卒年与获奖记录以公开影史资料为准;生卒年存疑处已标注「约」。