
Michelangelo Antonioni · 疏离 · 现代
米开朗基罗·安东尼奥尼一九一二年生于费拉拉,博洛尼亚大学读经济,先做《电影》杂志影评人。四〇年代拍纪录片《波河上的人》(一九四三—四七)、《N.U.》(一九四八),练出对城市与闲人的静观。一九五〇年首部长片《某种爱的记录》显露对中产情感的冷解剖。
一九五五年《女友》、一九五七年《呼喊》写关系里的空洞;真正转折是一九六〇年《奇遇》:女主在岛间失踪,同伴却谈起恋爱,戛纳首映被嘘又被同行联名辩护。一九六一年《夜》获柏林金熊,一九六二年《蚀》把爱情收进证券交易所的空镜,完成‘疏离三部曲’。
一九六四年《红色沙漠》是他首部彩色片,以工业污染色写神经症,获威尼斯金狮;一九六六年《放大》在伦敦把‘看见’本身问题化,再入戛纳。一九七〇年《扎布里斯基角》赴美受挫,一九七五年《职业》与杰克·尼科尔森合作。一九八五年中风后半身不遂、失语,仍于一九九五年完成《云上的日子》,二〇〇七年以九十四岁辞世。
中风失语后的他仍借他人之手完成《云上的日子》,把‘不能言说’本身交给影像。九十四年的创作,几乎是一部‘故事如何退场、空间如何登场’的现代派编年,连沉默都成了方法。
安东尼奥尼与费里尼、维斯康蒂同属战后意大利作者,却与新现实主义分道:他不拍穷人,而拍富裕起来的中产的空虚。六〇年代经济奇迹让意大利迈入消费社会,他的摄影机正记录‘物质丰盛后的精神荒原’。宽银幕与彩色技术成熟,使他能把‘疏离’拍成空间与色调——这正是其方法的技术地基。
安东尼奥尼的作者签名是‘凝视取代了故事’。他的人物在度假、派对、工地间游走,欲望淡去,只剩无从落地的倦怠。他不信因果,常让事件悬置:人消失、爱无果、谜无解,镜头却久久停在空墙与荒原。
他迷恋现代建筑、沙漠与混凝土的色彩,把内心状态外化为环境。《红色沙漠》的毒绿即神经症,《蚀》的股市空镜即关系的空洞。这种把‘不存在的故事’拍成作者电影的勇气,定义了现代派电影。
他拒绝因果:人消失、爱无果、谜无解,镜头却久久停在空墙与荒原。这种‘故事消失之后留下的东西’正是他的命题,用色彩与空间写心理学,使电影在没有情节时依然有重量。
| 年份 | 作品 | 收录于 | 入选依据 | 一句话理由 |
|---|---|---|---|---|
| 1950 | 某种爱的纪录 | 重要作品序列 | SF | 首部长片,已经把「有钱人的空虚」和一桩旧谋杀绑在一起。巴赞说从这部起,安东尼奥尼为新现实主义开出了一条新路——「心理的新现实主义」。 IMDb 7.1 |
| 1953 | 失败者 | 重要作品序列 | FD | 三段集锦、三个国家、同一个主题:战后一代的虚无。被各国审查剪得七零八落,却是他第一次把「没有动机的暴力」当作影片的主角。 IMDb 6.5 |
| 1953 | 不戴茶花的茶花女 | 重要作品序列 | SF | 一个被制片厂塑造成明星、又随手抛弃的女演员。他拍电影工业对自己的女主角做了什么,比《小美人》更冷、更不留余地。 IMDb 7.1 |
| 1955 | 女朋友 | 重要作品序列 | SAF | 威尼斯银狮奖。一群都灵中产女性的友谊与算计,把群像拍成互相反射的镜子——他从此确定:真正的戏剧发生在人物之间,而不是事件里。 IMDb 7.1 |
| 1957 | 呼喊 | 重要作品序列 | SF | 一个男人带着女儿在波河平原上漫无目的地走,每到一个地方就失去一点东西。镜头第一次长时间停在空荡的风景上:「安东尼奥尼式空间」的起点。 IMDb 7.6 |
| 1960 | 奇遇 | 导演作品、重要作品序列 | SAFM | 一个女人在火山岛上失踪,然后电影不再关心她。「现代爱情三部曲」之首,也是电影史上第一次让「什么都没发生」成为主角。戛纳评审团奖。 详读 IMDb 7.7 |
| 1961 | 夜 | 柏林国际电影节、重要作品序列 | SAF | 一个作家、他的妻子,和一个夜晚。柏林金熊奖。莫尼卡·维蒂在派对人群里的游离目光,定义了此后所有「城市孤独」的画面语言。 IMDb 7.9 |
| 1962 | 蚀 | 重要作品序列 | SAF | 结尾七分钟没有一个主角,只有罗马的街道、水管、脚手架和路灯——电影第一次敢于用「空间的空无」来结束一段爱情。戛纳评审团特别奖。 详读 IMDb 7.6 |
| 1964 | 红色沙漠 | 威尼斯国际电影节、导演作品、重要作品序列 | SAFM | 他唯一一部彩色片,也是把颜色当作心理状态来用的第一次:工厂的灰绿、毒水边的黄、演员身上的红,全是被污染之后的知觉。威尼斯金狮奖。 IMDb 7.4 |
| 1966 | 放大 | 戛纳国际电影节、导演作品、重要作品序列 | SAFM | 摄影师在照片的放大颗粒里看见一桩可能的谋杀,然后连尸体都不见了。戛纳金棕榈奖。它第一次把「影像本身可疑」拍成了主流电影的主题。 详读 IMDb 7.4 |
| 1970 | 扎布里斯基角 | 重要作品序列 | SFD | 美国学生运动、沙漠里的群交、结尾一栋别墅在慢镜头里反复爆炸。一个外国导演对美国的误读,却意外留下了那个年代最好的配乐和最准确的愤怒。 IMDb 6.9 |
| 1972 | 中国 | 重要作品序列 | SD | 1972 年受邀拍摄的纪录片,因「拍得太冷」而长期被批判。四十年后回看,它反而是唯一一份不带宣传口吻的那个年代的城市影像。 IMDb 7.5 |
| 1975 | 过客 | 重要作品序列 | SF | 一个记者在非洲与他人交换身份,于是可以旁观自己原来的人生结束。结尾那个七分钟的长镜头——镜头穿过铁栏、缓缓转向广场——至今无人超越。 详读 IMDb 7.4 |
| 1982 | 一个女人身份的证明 | 重要作品序列 | SF | 他六十多岁时拍一个导演寻找女主角、也寻找自己下一部电影的四年。戛纳 35 周年奖。把「创作的阻塞」本身拍成了影片。 IMDb 6.6 |
| 1995 | 云上的日子 | 重要作品序列 | SFM | 中风之后、几乎丧失语言能力的遗作,四个短篇由文德斯协助完成,台词大量由旁白代替对话——一个说不出话的导演,最后拍了一部关于「说不出口」的电影。 IMDb 6.4 |
这套标准不是自动打分:评分可以算,但「开创性」与「争议性」只能由人判断。所以下表每一行都标注命中了哪几项,把依据摊开,便于复核与争论。
共 15 部重要作品,其中 15 部已收入本站电影库、可点入词条,4 部另有详细解读(见下方「重要作品详读」)。其余署名作品一部未删,全部保留在下面的「完整作品年表」里。
| 年份 | 中文名 | 英文名 | 类型 | 片长 | 收录 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1950 | 某种爱的纪录 | Story of a Love Affair · Cronaca di un amore IMDb 7.1 | 长片 | 98 分钟 | 已收录 |
| 1953 | — | Love in the City · L'amore in città IMDb 6.5 | 长片 | 115 分钟 | 已收录 |
| 1953 | 不戴茶花的茶花女 | The Lady Without Camelias · La signora senza camelie IMDb 7.1 | 长片 | 101 分钟 | 已收录 |
| 1953 | 失败者 | The Vanquished · I vinti IMDb 6.5 | 长片 | 113 分钟 | 已收录 |
| 1955 | 女朋友 | Le Amiche · Le amiche IMDb 7.1 | 长片 | 104 分钟 | 已收录 |
| 1957 | 呼喊 | Il Grido · Il grido IMDb 7.6 | 长片 | 116 分钟 | 已收录 |
| 1959 | — | Sign of the Gladiator · Nel segno di Roma IMDb 5.3 | 长片 | 98 分钟 | — |
| 1960 | 奇遇 | L'Avventura · L'avventura IMDb 7.7 | 长片 | 143 分钟 | 已收录 |
| 1961 | 夜 | La Notte · La notte IMDb 7.9 | 长片 | 122 分钟 | 已收录 |
| 1962 | 蚀 | L'Eclisse · L'eclisse IMDb 7.6 | 长片 | 126 分钟 | 已收录 |
| 1962 | — | The Flower and the Violence · Il fiore e la violenza IMDb 5.5 | 长片 | 98 分钟 | — |
| 1964 | 红色沙漠 | Red Desert · Il deserto rosso IMDb 7.4 | 长片 | 117 分钟 | 已收录 |
| 1965 | 女人的三副面孔 | The Three Faces · I tre volti IMDb 5.9 | 长片 | 115 分钟 | — |
| 1966 | 放大 | Blow-Up IMDb 7.4 | 长片 | 111 分钟 | 已收录 |
| 1970 | 扎布里斯基角 | Zabriskie Point IMDb 6.9 | 长片 | 113 分钟 | 已收录 |
| 1972 | 中国 | Chung Kuo: China · Chung Kuo - Cina IMDb 7.5 | 长片 | 135 分钟 | 已收录 |
| 1975 | 过客 | The Passenger · Professione: reporter IMDb 7.4 | 长片 | 126 分钟 | 已收录 |
| 1980 | 奥伯瓦尔德的秘密 | The Mystery of Oberwald · Il mistero di Oberwald IMDb 6.2 | 长片 | 129 分钟 | — |
| 1982 | 一个女人身份的证明 | Identification of a Woman · Identificazione di una donna IMDb 6.6 | 长片 | 130 分钟 | 已收录 |
| 1989 | 意大利十二导演与十二城市 | 12 Directors for 12 Cities · 12 registi per 12 città IMDb 6.5 | 长片 | 90 分钟 | — |
| 1995 | 云上的日子 | Beyond the Clouds · Al di là delle nuvole IMDb 6.4 | 长片 | 110 分钟 | 已收录 |
| 2004 | 爱神 | Eros IMDb 5.9 | 长片 | 104 分钟 | 已收录 |
| 年份 | 中文名 | 英文名 | 类型 | 片长 | 收录 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1947 | 波河上的人们 | People of the Po Valley · Gente del Po IMDb 6.7 | 短片 | 11 分钟 | — |
| 1948 | — | N.U. IMDb 6.6 | 短片 | 11 分钟 | — |
| 1948 | — | Roma-Montevideo IMDb 7.5 | 短片 | — | — |
| 1948 | — | Seven Reeds, One Suit · Sette canne, un vestito IMDb 6.3 | 短片 | 10 分钟 | — |
| 1948 | — | Superstitions · Superstizione IMDb 6.0 | 短片 | 9 分钟 | — |
| 1949 | — | Lies of Love · L'amorosa menzogna IMDb 6.1 | 短片 | 11 分钟 | — |
| 1950 | — | The Funicular of Mount Faloria · La funivia del Faloria IMDb 6.5 | 短片 | 10 分钟 | — |
| 1950 | — | The Villa of Monsters · La villa dei mostri IMDb 5.7 | 短片 | 10 分钟 | — |
| 1989 | — | Kumbha Mela IMDb 6.2 | 短片 | 18 分钟 | — |
| 1992 | — | Noto, mandorli, Vulcano, Stromboli, carnevale IMDb 6.4 | 短片 | 10 分钟 | — |
| 1997 | — | Sicilia IMDb 6.9 | 短片 | 9 分钟 | — |
| 2004 | 米开朗基罗的凝视 | Michelangelo Eye to Eye · Lo sguardo di Michelangelo IMDb 6.7 | 短片 | 15 分钟 | — |
年表取自 IMDb 官方数据集,收录该影人全部署名导演作品;中文名取通行译名(豆瓣 / 百度百科 / 中文维基一致或多数一致的写法),其中 21 项有通行译名、其余为冷门短片或电视作品,暂无可靠译名。「已收录」表示本站电影库已有该片词条。
一群富有的罗马人去西西里外海的火山岛度周末,安娜和未婚夫桑德罗吵了一架,随后就消失了。搜救持续了几天,然后电影做了一个在当时被视为「失礼」的决定:不再关心安娜。镜头转而跟着克劳迪娅(莫尼卡·维蒂)与桑德罗,在诺托、墨西拿和一座豪华而空荡的别墅之间游荡;两人在一起了,又互相厌倦。火山岛的岩石与废弃建筑把人压得很小,人物的走动几乎没有目的,构图长期把主体放在画面边缘或背后。戛纳首映时被大规模嘘场,随后被评论界追认为「现代主义电影的开端」——因为它承认了现代人的真实处境:重大事件发生之后,什么事都没有发生。
片名直译即「日食」。维多利亚(莫尼卡·维蒂)刚与未婚夫分手,又在母亲的股票交易所里认识了一个年轻的经纪人皮耶罗。两人都不是无情的人,只是各自被自己所处的世界占满:她在情欲与冷淡之间来回,他只对屏幕上的数字有反应。全片对话极短、停顿极长,摄影机不断把人物与建筑物并置——柱、栏杆、水塔,这些东西比人更完整。真正的结尾发生在他们最后一次约会之后:两人约好再见面,然后电影用七分钟拍那个约定的地点在傍晚到夜里发生的一切——喷水的龙头、路过的护士、亮起的路灯、驶过的公交,没有主角,什么都没有发生。电影第一次敢于用「空间的空无」来结束一段爱情。
伦敦摄影师托马斯(大卫·亨明斯饰)刚拍完一组冷硬的时装照,又偷偷去公园拍了一对恋人。底片冲洗出来,他在放大机下发现树丛里似乎有一支手枪和一个人影。他反复放大,颗粒越来越粗,图像却越来越「真」;当晚他回到公园,尸体还在,第二天尸体不见了。与此同时,他始终被两个求他拍照的女模特牵引着,最后在一场哑剧演员的网球赛里,伸手去接一个并不存在的球。戛纳金棕榈奖。它第一次把「影像本身可疑」拍成了主流电影的主题:照片既可能是证据,也可能是显影液的谎言;而结尾那个不存在的球,是留给观众的最后一句问话——你愿意相信你看见的吗?
| 电影节 | 年份 | 奖项 |
|---|---|---|
| 戛纳国际电影节 | 1966 | 金棕榈(放大) |
我拍的不是故事,而是故事消失之后留下的东西。
安东尼奥尼访谈
戛纳电影节史料
安东尼奥尼定义了‘现代派作者电影’,直接影响戈达尔、维斯康蒂晚期,也哺育了后来的慢电影与装置式影像。王家卫《花样年华》的空镜、蔡明亮的空间静观皆其谱系;《放大》的影像怀疑论更预言了数字时代的‘深度伪造’焦虑。
把‘不存在的故事’拍成作者电影,这条路由他走通,后人只是沿着走。
安东尼奥尼站在新现实主义之后,把意大利作者电影从‘穷人的苦难’转向‘富人的空虚’。他证明电影可以没有故事而仍有重量,用色彩与空间写心理学。在一个信息过载却意义稀薄的时代,他的凝视仍是作者勇气的样本。